Ochrana rostlin

Kdo jako první vynalezl rap?

Jednoho srpnového dne roku 1973 se na bytové párty v Bronxu v New Yorku zrodil hip-hop. Jamajský DJ Kool Herc, který experimentoval s funkem a soulem, pomocí dvou gramofonů smíchal dvě desky, zvýraznil a zesílil údery bicích – „breaky“. A s pomocí mikrofonu nad výsledným rytmem překřikoval živé komentáře a názvy skladeb.

Plnou verzi tohoto článku si můžete přečíst v angličtině zde.

Ve skutečnosti byly kořeny hip-hopu položeny mnohem dříve takovými průkopníky jako Last Poets a DJ Hollywood, ale 11. srpen 1973 je považován za symbolické datum zrodu stylu.

Poté DJs začali vydávat 12palcové desky s MCs rapujícími do rytmu.

(MC – od Master of Ceremony – volali baviče, kteří během večírků vydávali hlášky do hudby a vykřikovali jednotlivé fráze. – red.)

Hymnou průkopníků rapu ze staré školy byl hit z roku 1979 „Rapper’s Delight“ od Sugarhill Gang.

Povolit obsah Google na YouTube?

Tento materiál obsahuje obsah poskytovaný službou Google YouTube. Před stažením vás žádáme o svolení, protože může používat soubory cookie a další technologie. Než udělíte souhlas, můžete si přečíst Zásady souborů cookie a Zásady ochrany osobních údajů společnosti Google YouTube. Chcete-li tento obsah zobrazit, vyberte „Souhlasím a pokračovat“.

Souhlaste a pokračujte

Vezměte prosím na vědomí: BBC nenese odpovědnost za obsah jiných stránek. Obsah YouTube může obsahovat reklamy.

Obsah YouTube skončil, 1

Když byla tato skladba poprvé vydána, hudební kritici ji považovali za bezcennou, protože byla založena na opakovaném vzorku písně jiné kapely, „Good Times“ od Chic. Ale jako výsledek, o desítky let později, “Rapper’s Delight” zůstává legendární – ztělesňuje ducha raných hip-hopových pouličních večírků známých jako “block parties” jako žádná jiná píseň.

O několik let později tuto píseň velmi vesele zpívala herečka Ellen Albertini Dow ve filmu „The Wedding Singer“ s Adamem Sandlerem a Drew Barrymore.

Rapping, mixování, graffiti a breakdance – nová forma pouličního tance, která se vyvíjela spolu s hudbou – se staly čtyřmi pilíři rebelského hnutí, které začalo od nuly a stále rostlo.

Další DJ z Bronxu, Afrika Bambaataa, založil organizaci hip-hopové kultury Universal Zulu Nation. Mimo jiné organizovala akce pro členy gangu, aby se místo zločinů účastnili soutěží v breakdance a poslouchali hudbu.

Z ulic pronikla hip-hopová kultura na televizní obrazovky. V roce 1981 se přední newyorští graffiti umělci Jean-Michel Basquiat a Fab 5 Freddy objevili v prvním rapovém videu odvysílaném na MTV. Blondie to považuje za „Rapture“.

Jak se hip-hop vyvíjel, hudebníci nacházeli nové příležitosti ke spolupráci napříč žánry.

V roce 1986 se přepracování rockové písně skupiny Aerosmith „Walk This Way“ od Run DMC okamžitě stalo novou školní klasikou a sami Run DMC se stali prvními hip-hopovými superstar na světě.

Po technické stránce hudebníci jako Grandmaster Flash zpopularizovali „škrábání“ – záměrný pohyb desky tam a zpět. Vezměte si například jeho skladbu „The Message“. Průlomem byl vzhled bicího automatu Roland TR-808.

Postupně hip-hop přestal být žánrem výhradně pro černochy. Dívčí skupina Salt-N-Pepa zasáhla hitem „Push It!“ a tři bílí kluci z Beastie Boys zaznamenali své první rapové album číslo jedna v USA s Licensed to Ill.

Hledání mého hlasu

Hip-hop nacházel svůj hlas a rappeři ve svých textech upozorňovali na politická a sociální témata.

Public Enemy, inspirovaní sociálním hnutím Black Power z 1960. let, věnovali svou skladbu „Fight the Power“ otázkám černošské mládeže.

A o skladbě rappera Nase „NY State Of Mind“, která je součástí Nortonské antologie afroamerické literatury, se říká, že tato píseň „zobrazuje život v ghettu stejně jasně jako fotografie Gordona Parkse nebo báseň Langstona Hughese“. vlivné afroamerické osobnosti svých žánrů.

Hip-hop byl stále rozmanitější, od drsného zvuku Comptonských rapperů (Dr. Dre, Ice Cube, Eazy-E a dalších) až po celou škálu nabídky od Wu-Tang Clan.

Skupina De La Soul svým optimistickým debutovým albem „3 Feet High and Rising“ přidala do zvuku hip-hopu rozmanitost.

Pak tu byli Mos Def a The Roots, kapela známá jazzovějším přístupem k žánru.

Rozvinulo se také rapové hnutí černošek mluvících o svých životních zkušenostech. Mezi její představitele patřila Monie Love, Queen Latifah a později Lauryn Hill.

Zlatý věk

Kanál BBC WhatsApp

Zde zveřejňujeme pouze hlavní zprávy a nejzajímavější texty. Kanál je k dispozici pro jiná než ruská čísla.

Konec příběhu Reklama na kanálu WhatsApp

Období od konce 1980. let do poloviny 90. let je považováno za zlatý věk hip-hopu. V roce 1990 se rapový singl poprvé dostal na první místo v hitparádách. Bylo to „Ice Ice Baby“ od rappera Vanilla Ice.

Rap si upevňoval pozici jednoho z nejvýdělečnějších hudebních žánrů. Tupac Shakur a The Notorious BIG patřili se svými skladbami „California Love“, „Changes“ a „Juicy“ k nejprodávanějším. A Dr. Dre a Snoop Dogg sdíleli podrobnosti o životním stylu úspěšných gangsta rapperů v písni “Nuthin’ But A ‘G’ Thang.”

Ale v letech 1996-97 se věci v hip-hopovém světě obrátily k horšímu. Kalifornský rodák Tupac a rodák z Brooklynu “Biggie” (Notorious B.I.G.) – kdysi přátelé – byli zastřeleni v hip-hopovém soupeření mezi východním a západním pobřežím Spojených států.

Tato bitva mezi newyorskými a kalifornskými nahrávacími společnostmi zahrnovala jak rappery, tak fanoušky.

Obě vraždy zůstávají nevyřešeny, ale smrt slavných rapperů šokovala veřejnost natolik, že napětí mezi válčícími stranami povolilo.

Zvuk rapu se opět proměnil díky experimentům s rozbitými, „koktavými“ rytmy pod vedením producenta Timbalanda a nové senzace – rapperky Missy Elliott. Společně vytvořili šablonu pro umělce jako Nicki Minaj a Megan Thee Stallion.

Souběžně s tím vyvinula úplně jinou stránku hip-hopu hvězda televizního seriálu „Fresh Prince of Bel-Air“ Will Smith. Předváděl populární rodinný rap, včetně jeho velkého hitu „Gettin’ Jggy Wit It“.

Historický okamžik nastal v roce 1999, kdy Lauryn Hill, dříve z Fugees a filmu Dangerous Minds, překlenula propast mezi hip-hopem a populární hudbou tím, že získala pět cen Grammy za své hluboce osobní album The Miseducation of Lauryn Hill.”

Povolit obsah Google na YouTube?

Tento materiál obsahuje obsah poskytovaný službou Google YouTube. Před stažením vás žádáme o svolení, protože může používat soubory cookie a další technologie. Než udělíte souhlas, můžete si přečíst Zásady souborů cookie a Zásady ochrany osobních údajů společnosti Google YouTube. Chcete-li tento obsah zobrazit, vyberte „Souhlasím a pokračovat“.

Souhlaste a pokračujte

Vezměte prosím na vědomí: BBC nenese odpovědnost za obsah jiných stránek. Obsah YouTube může obsahovat reklamy.

Obsah YouTube skončil, 2

Její oduševnělý styl vystoupení zanechal stopu v historii a inspiroval budoucí generace britských rapperek, jako jsou Miss Dynamite, Speech Debelle a Estelle.

Než tisíciletí skončilo, hip-hopový svět měl svého prvního bílého rappera, který dosáhl statusu megahvězdy. Pod vedením vracejícího se Dr. Dre se na pódium postavil rodák z Detroitu Marshall Mathers III, alias Eminem, alias Slim Shady.

Jeho černý humor, nedostatek politické korektnosti a vysokorychlostní rýmy přinesly do hip-hopu něco nového a brzy si Eminem zahrál i ve filmu 8 Mile, věnovaném světu rapových bitev.

Pak další chráněnec Dr. Dre, 50 Cent, roztančil fanoušky rapu na jeho hit „In Da Club“. „Hypovou částí slova hip-hop je kultura mládeže,“ řekl tehdy mladý 50 Cent, také známý jako Fiddy. “Nemyslím si, že by naše nejlepší verše měly přijít, až nám bude 50.”

Dědictví

Hip-hop se nadále vyvíjel prostřednictvím inovací. Nové nápady přišly od OutKast z Atlanty, Kanye Westa z Chicagské univerzity, Tylera Okonmy (Tyler, the Creator) a Kendricka Lamara, kteří s příchodem digitálního věku proměnili hip-hop v uměleckou formu.

Jak Lamar vysvětlil, chtěl ve svých písních vytvořit tvrdý společenský komentář, který „společnost možná nebude chtít slyšet“, aniž by ztratil spojení s posluchači.

Jeho album To Pimp a Butterfly, oceněné cenou Grammy a prodávané na platinové desce z roku 2015, obsahovalo píseň, která se po zabití George Floyda stala hymnou hnutí Black Lives Matter: „V pořádku“.

A další album Lamara, Damn z roku 2018, získalo Pulitzerovu cenu.

Přibližně ve stejnou dobu se kanadský popový rapper Drake stal prvním rapovým umělcem, který dosáhl statusu umělce roku v americkém žebříčku Billboard Hot 100 se svou písní „One Dance“. Fanoušci zveřejnili na sociálních sítích videa, na kterých tančí na tuto píseň, a totéž se následně stalo s jeho dalšími hity.

Vzhledem k tomu, že svět hip-hopu se historicky vyznačoval machismem a homofobií, průlom přišel se vznikem Lil Nas X, jednoho z nejslavnějších gay rapperů, který vytvořil nový rekord v americké hitparádě: 19 týdnů na čísle jeden s písní „Old Town Road“.

V Británii, když hip-hop poprvé překročil Atlantik, mnoho zdejších umělců jednoduše kopírovalo své americké protějšky. Ale umělci jako Roots Manuwa, So Solid Crew a později The Streets dali rapu originální britský hlas a přízvuk a smíchali ho s dubem a garáží.

A před nimi, kombinující hip-hop s psychedelickou elektronikou, vytvořili rodáci z britských Bristol Massive Attack a Portishead samostatný žánr – trip-hop.

Na počátku roku 2000 v Británii rozkvetla grime scéna v čele s Dizzee Rascalem, Wileym a Kainem, spojující hip-hop, jungle a dancehall.

A v roce 2008 byl největší britský hudební festival Glastonbury poprvé v čele rappera Jay-Z.

Pak přišla vystoupení Beyoncé a Kanye Westa. A prvním britským rapperem, který se stal titulkem Glastonbury, byl Stormzy, který na pódiu hovořil o nerovnosti příležitostí pro černochy v uměleckém průmyslu a o zaujatosti britského soudního systému vůči nim.

Rap, který se zrodil z pouliční kultury před několika desetiletími, dosáhl svého vrcholu v roce 2022 tím, že pronikl do Super Bowlu, hry mistrovství NFL, která je národní událostí ve Spojených státech. Poté, během přestávky ve hře, si Eminem poklekl na koleno na podporu hnutí Black Lives Matter a vystoupil s Dr. Dre, Snoop Doggem a Mary J. Blige.

Dominance hip-hopu v rádiích, streamovacích platformách a žebříčcích je v posledních letech nepopiratelná, stejně jako jeho vliv napříč populární kulturou, od současné pop music po stand-up komedie, film a módu.

Cesta tohoto hudebního žánru z Bronxu do Glastonbury přes Los Angeles, Londýn, Paříž, Portoriko a celý svět byla dlouhá, ale stála za to.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

Back to top button